Skip to main content

Posts

Showing posts from June, 2018

Gerard Fieret

Compromisloos, anarchistisch, morsig. Het fotografisch oeuvre van Gerard Fieret (1924 - 2009) getuigt van een laisser faire-attitude die bij zijn totstandkoming - tussen 1965 en 1975 - zeer bon ton was. Net zoals tijdgenoten als Miroslav Tichý, Ed van der Elsken en William Klein, was hij een outsider wiens oeuvre en persoonlijkheid onderling inwisselbaar is. Fieret, de zelfverklaarde ‘fotograficus’, leefde gulzig. ‘Ik wil het allemaal hebben. Mislukte foto’s bestaan niet.’
In fotografiekringen is Fieret alomtegenwoordig gekend. Bij het grote publiek blijft zijn werk nog steeds ondergesneeuwd. Al komt hier geleidelijk aan verandering in. Recent was er de museale overzichtstentoonstelling die van Parijs (2016) naar Turijn (2017) en Den Haag (2017) reisde. Momenteel is er een selectie verdienstelijke prints te bezichtigen in Gallery FIFTY ONE TOO. Een eerste solo van Fieret in een Belgische galerie. Er zijn enkel fotografische afdrukken te zien, de Haagse man maakte ook schilderijen, teke…

WORKFLOW - A play with Apes and Crafts

Vakmanschap onder de loep in Sint-Niklaas
Een overdaad aan prikkels
Wim Wauman leeft gulzig. We kennen hem misschien vooral als fotograaf van uitgekiende, geometrische stillevens. Sinds ‘WORKFLOW- A play with Arts Apes and Crafts’, dat tot 2 september in het cultuurcentrum van Sint-Niklaas te zien is, staat hij ook op onze radar als verdienstelijk curator. Deze expo op poten zetten was een titanenwerk. ‘WORKFLOWwas meer work dan flow.’

Nee, half werk staat niet in het woordenboek van Wim Wauman. Onder de noemer WORKFLOWzette hij zijn schouders onder een gigantische tentoonstelling waarvoor hij een honderdtal kunstwerken gemaakt door meer dan vijftig artiesten selecteerde. De bezige bij uit Sint-Niklaas maakte ook een handleiding, een eervolle reader en een mooi vormgegeven leporello met alle geëxposeerde werken. Daarnaast organiseerde hij over de thematiek van de expo een seminarie.
De centrale vraagstelling luidt: wat kan vakmanschap vandaag betekenen? Hieruit vloeien onmiskenbaar versch…

David Claerbout

Waar Baloo en co zich krabben en vervelen

Tijdsduur voelbaar maken als een ruimtelijkheid. Het is een tour de force waar Belgisch videokunstenaar David Claerbout zijn levenswerk van heeft gemaakt. En op meesterlijke wijze! Zo blijkt maar weer uit The Pure Necessity (2016) die tot 30 juni bij Micheline Szwajcer voor het eerst in België te zien is. "Ik probeer een lans te breken voor een half bewusteloze staat. Ik ben een geallieerde van tijdverlies."

De essentie laat zich in een zin samenvatten: David Claerbout maakte gedurende drie jaar samen met een team van twaalf animatoren een eigen versie van Walt Disney’s populaire animatie The Jungle Book (1967). Het bestuderen van de verschillende interessepunten die de kunstenaar aanraakt drijft ons vervolgens bijna tot waanzin.
Mogelijk zag u in het najaar van 2016 reeds Die reine Notwendigkeit (2016) in het Städel Museum in Frankfurt? Claerbout maakte er een zwart-wit animatie van The Jungle Book. Van menselijke aanwezigheid is - op …

Eija-Liisa Ahtila

Icoon in de videokunst Eija-Liisa Ahtila in M Leuven

Over het vertrouwde en het vreemde
De Finse kunstenares Eija-Liisa Ahtila is een icoon in de videokunst. De voorbije drie decennia verlegde ze meerdere bakens in ons kijken naar bewegend beeld. We spreken haar net voor de uitreiking van haar eredoctoraat aan de Ionian University in Griekenland, naar aanleiding van haar solotentoonstelling in Museum M in Leuven.
Eija-Liisa Ahtila staat bij velen op de radar door 'The House' (2002), een mini-psychodrama dat op Documenta XI in 2002 te zien was. Of sinds haar deelname aan de biënnale van Venetië in 1999 en 2005. In België was haar werk enkel nog maar te zien tijdens Contour in 2009. Mechelen huisvestte toen 'Where is Where?' (2008), een installatie met vier videoschermen die leest als een vertaling van de Algerijnse onafhankelijkheidsoorlog in de late jaren vijftig naar vandaag. "Dit werk is niet in de tentoonstelling opgenomen, omdat het werk reeds in België getoond i…