Skip to main content

Posts

Showing posts from March, 2019

Are Blytt - Dirk Stewen

Nieuw talent ontdekken, we love it! Sinds ons bezoek aan Marie-Laure Fleisch (MLF) staan Are Blytt (°1981) en Dirk Stewen (°1972) op onze radar. Respectievelijk afkomstig van Noorwegen en Duitsland, delen beide kunstenaars een interesse voor fotografie, tekst en abstractie. Bij MLF tonen ze hun kunst voor het eerst naast elkaar, als autonome werken, en - op de benedenverdieping - ook samen als één kunstwerk.

De kiem van deze duotentoonstelling ‘BEAUTIFUL WRECK’ ligt in een residentie van Are Blytt bij WIELS in 2018. Gefascineerd door zijn atelierpraktijk en zijn activiteiten als curator, gaf MLF de Noorse kunstenaar carte blanche om een expo te maken met een artiest van zijn keuze. Blytts voorkeur ging uit naar de analoge fotograaf Dirk Stewen omdat zijn kunst een gelijkaardige, gevoelige snaar bespeelt. Voor ‘BEAUTIFUL WRECK’ charmeert Stewen met verbeeldingsrijke collages op papier. Naast zelfgemaakte foto’s en scans van negatieven ontwaren we oud gekleurd papier, zwarte inkt, grijsb…

Richard Long

Richard Long in De Pont in Tilburg
In het spoor van een wandelaar
Een wandeling verheffen tot kunstwerk. Richard Long (Bristol, 1945) maakte er eind jaren zestig naam mee. Vandaag, een halve eeuw later is Long nog steeds actief - als kunstenaar én wandelaar. Solotentoonstellingen van deze Britse kunstenaar zijn weliswaar dun gezaaid. De laatste dateert van 2009 in Tate Britain. En dat terwijl zijn werk - zeker de laatste jaren - relevanter dan ooit is. Hoog tijd om hier verandering in te brengen! De eer is aan het befaamde privémuseum De Pont, Tilburg. ‘My art is the essence of my experience, not a representation of it.’

Bonne chance aan zij die de vitale 70-plusser onder een bepaalde ‘stroming’ proberen thuis te brengen. Een ‘conceptuele kunstenaar’ kan je proberen, maar die term gaat voorbij aan de uitvoeringen die net de kern vormen van Longs oeuvre: zijn honderden wandelingen - vaak in verafgelegen, onherbergzame gebieden - waarbij hij organisch materiaal, zoals takjes, stenen of wat…

Maya Watanabe

Een gesprek met Maya Watanabe in Madrid
Een onderdompeling in massagraven
De genocide van Peru haalt zelden de actualiteit. Of er moet al ergens een groot massagraf zijn ontdekt. Peruviaans kunstenaar Maya Watanabe (°1983) brengt deze inktzwarte pagina’s uit de geschiedenis van haar moederland met haar videowerk ‘Liminal’ op een verrassende manier onder onze aandacht. La Casa Encendida in Madrid heeft de eer haar werk in première te kunnen tonen. ‘Ik wil geen feiten weergeven, maar wel een ervaring creëren.’


De biografie van Maya Watanabe leest als dat van een semi-nomade. Op 21-jarige leeftijd verliet ze haar Zuid-Amerikaanse roots om deze in te ruilen voor Madrid, waar ze tien jaar lang haar tenten opsloeg. Ondertussen woont en werkt ze al vijf jaar in Amsterdam. Haar ziel is getekend door dit donkere hoofdstuk van haar land van herkomst. ‘Toen ik in 1983 ben geboren, was het conflict al drie jaar bezig. Ik ben opgegroeid tussen de bloederige beelden van de genocide. Die waren omnipres…