Skip to main content

Posts

Showing posts from October, 2016

Peter de Bruyne

Tussen 2015 en 2016 reisde fotograaf Peter De Bruyne samen met zanger/gitarist Daan Stuyven met tussenpozen doorheen het dorre, desolate landschap tussen Barcelona en Zaragosa. Bij Ingrid Deuss gallery toont Peter een selectie uit de fotografische beelden die hij tijdens deze omzwervingen sprokkelde. Zijn foto’s zijn trouvailles, van glooiende heuvels en silhouetten van bomen en barkrukken, maar ook sporen van een zandweg of wuivend graan trokken zijn aandacht. De opnames vallen op door hun mystieke, filmische, vaak fragiele sfeer. Deze is deels het resultaat van de textuur van de analoge film, het contrastrijke licht, de zachte, warme tinten, het gebruik van onder- en overbelichting, het spelen met abstrahering, vlakverdeling en kadrage, de spontaneïteit van het moment, maar misschien wel vooral van de onscherpte die details zoals de structuur van het zanderige landschap aan het menselijk oog onttrekt. “Voor mij zijn deze foto’s niet onscherp,” zegt de fotograaf, “Ik stel op een ande…

Jean-Marc Chapa en Cédric Van Turtelboom

Leeftijd en ervaring staan niet noodzakelijk garant voor bekendheid. Zo blijkt na een bezoek aan Contretype. Het aan fotografie gewijde kunstencentrum toont ‘Noroc’, een serie van Cédric Van Turtelboom (°1984) die reeds vaker op de radar verscheen, naast werk van Jean-Marc Chapa (°1964). Deze Franstalige Belg timmert reeds 35 jaar aan de weg. Zijn naam doet nochtans niet meteen een belletje rinkelen.
In zijn tentoonstelling ‘Walking with the dogs’ confronteert hij ons met rauwe, authentieke opnames. Afwisselend zien we ontblote borsten, een pantermantel en doorleefde gezichten, maar evenzeer opengesneden dieren, tatoeages en landschappen. Chapa fotografeert het dagelijkse leven. In deze diversiteit, van clochards en prostituees tot CEO’s, waar ook ter wereld, ziet de fotograaf schoonheid. Sommige modellen poseren voor hem. Een knap beeld is de ietwat voluptueuze dame die ons als een 21ste eeuwe Gioconda aankijkt, of de zanger die als een Christusfiguur voorovergebogen staat. Andere lat…

Friederike von Rauch

Friederike von Rauch in GALLERY FIFTY ONE, Antwerpen
SCHOONHEID, RUST EN STILTE
Bestaande architectuur en lege ruimtes is haar thema, discrete, minimalistische fotografie haar taal. De Duitse kunstenaar Friederike von Rauch (°1967) is met de expo van haar nieuwe, ongoing serie ‘Enclosure’ bij GALLERY FIFTY ONE niet aan haar proefstuk toe. Met haar derde solotentoonstelling bij de Antwerpse topgalerie toont de fotografe hoe ze erin slaagt haar beeldtaal steeds opnieuw uit te vinden. De zachte patine van grijze tinten en de buitenruimtes van weleer (zie haar eerste serie ‘Sites’) zijn verdwenen en maken plaats voor binnenruimtes die baden in een warmere licht- en kleurstemming.




































Voor ‘Enclosure’ trok Von Rauch naar drie religieuze gebouwen die ze telkens uitkoos omwille van hun tijdloze, moderne architectuur. De ruimtelijke context van de fotografische prints geeft ons echter geen aanwijzingen dat we naar religieuze plekken kijken, al voel je spontaan dat het om locaties gaat waar een magie…

Lara Gasparotto

Lara Gasparotto bij Stieglitz19

LUST FOR LIFE!
Piepjong was Lara Gasparotto (21) toen ze zich reeds op de artistieke kaart zette. Met haar spontane fotografie verovert ze sindsdien menig hart! Gasparotto ziet schoonheid en dromen in een wereld die niet zelden overloopt van lelijke, onaangename verschijningen. Zopas werd ze 27. Ze leeft nog steeds even gulzig. Galerie Stieglitz 19 toont werk dat ze (hoofdzakelijk) de voorbije twee jaar in alle uithoeken van de wereld maakte. Haar gevoelige taal is nog steeds omnipresent. De harde, ruwe beeldtaal van vroeger is echter ingeruild voor nieuwe fascinaties, zoals een sympathie voor abstractie en gestileerde beelden.


Gasparotto grossiert zowel in zwart-wit als in kleurenbeelden. Dat is een gave. Weinig tijdgenoten doen het haar na. Het ongedwongen fotograferen van familie en vrienden blijft aanwezig, al zien we nieuwe keuzes. Een foto van een afbladderende muurschildering van een waterval in een aftands hotel uit de jaren ‘60, een abstracte opbo…

Toshio Shibata

Internationaal gerenommeerd Japans fotograaf Toshio Shibata (°1949, Tokyo) kent zijn eerste solotentoonstelling in België bij IBASHO gallery. Na een ommetje als olieverfschilder - iets wat in zijn volledige oeuvre voelbaar blijft - ontdekte hij op 26-jarige leeftijd dat fotografie méér is dan louter fotojournalistiek of modefotografie. Een docent van het KASK in Gent overtuigde hem om in 1975 een opleiding fotografie te volgen aan het zopas opgerichte fotografiedepartement. Door deze keuze nam zijn leven een volledig andere wending.































In Japan had hij het medium eerder al gebruikt als een tool om zijn schilderijen te documenteren. Aan het KASK wilde hij zijn techniek perfectioneren. “Ik werd er me van bewust dat je als fotograaf ook artistiek werk kan maken,” vertelt Shibata, “In 1978 bracht ik een bezoek aan de Zabriskie Gallery in Parijs. Hun expo ‘The American West: One Hundred Years of Landscape Photography’, met onder andere werk van Ansel Adams, was een ware eye opener!” Reeds in z…